Arribas Cerezo

III EDICIÓN VÍDEO EN EL CUARTO

2011-12-28T13:28:00.000-08:00

La III edición de Video en El Cuarto Simpático está dedicado en exclusiva a la selección de vídeos mostrados en la VII Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo (celebrada en 2011), organizada por la Cámara de Comercio de dicha localidad.

Dentro de las obras recopiladas se dan varias temáticas y diferentes formas de enfrentarse al acto de creación de imágenes en movimiento, si bien, predomina el vídeo como documento de acciones efímeras.

Para empezar nos acercamos al mundo del boxeo, que está muy presente en la obra de Omar Jerez (seleccionada en el “Festival internacional de arte y acción”, Granada, “Sant Andreu Contemporani Proyecto Sonoro”, Barcelona y “Madatac” en Matadero, Madrid, y galardonada con tres premios en “Incubarte”, Valencia) “Odisea de lo imposible”, protagonizado por el histórico Poli Díaz, que busca redimir sus errores a través de una catarsis espiritual, haciendo un guiño al film “El club de la lucha”. Tema éste también utilizado por Óscar Salamanca, videocreador de origen colombiano, en una de sus piezas, las cuales rebosan sentido del humor; en la que se pelea literalmente (equipación pugilística incluida) con el edificio de un museo de Pereira (Colombia), mientras en “Chaman” el artista intenta conseguir el éxito en el mundo del arte a través de un conjuro que realiza en pleno trance psicotrópico.

Al visionar el vídeo de Camilo Andrés Barreneche tenemos la sensación de que somos nosotros mismos los que estamos en medio de un viaje lisérgico por las hipnóticas imágenes que aparecen ante nuestros ojos y la música estridente que nos desconcierta, como también lo hace el vídeo “Horizonte móvil” de Fredy Clavijo Cuartas en el que, como indica su título, la línea de horizonte se mueve sin cesar, aunque quizás lo que más nos desorienta es la figura que nos da la espalda y mueve la cabeza como un autómata siguiendo los movimientos del horizonte.

El colectivo Se alquila participa con dos vídeos muy similares “NDA” y “NEG”, que “forman parte de un proyecto de vídeo-creación cuya narración trata sobre la clonación y modificación del ADN” en palabras de sus autoras.

De otro colectivo, en este caso Quince, se proyecta el registro de la performance participativa realizada en la inauguración de la pasada feria, donde se hace una crítica sobre el mercado actual del arte. Según el propio colectivo, “se trata de lo que se llama “sniggling” que se conoce como una forma activista y engañosa, de modo que los espectadores no se den cuenta de que se está ejecutando una ficción. Realizando de este modo una situación determinada, en la que cada uno de los componentes del colectivo Quince, adopta un rol interpretativo, realizando una representación ante el público que visita la feria”.

Cierran la lista de videoartistas Mamar13 y Martín Bartolomé, con dos piezas cada uno. El primero utiliza imágenes preexistentes que samplea y manipula a su antojo, algunas de forma mínima, con un resultado que recuerda al fuond footage (una especie de ready-made audiovisual). El vídeo “Anatomy life” de Martín Bartolomé también utiliza una técnica similar al collage; es una sucesión de imágenes científicas sacadas de libros de anatomía, que utiliza como metáfora de lo efímero de la vida, y sirve de complemento a “3,2,1 FIRE!” videoanimación basada en el cuento “Fuego Infernal” de Isaac Asimov (1956).

Clara Isabel Arribas Cerezo & Juan Gil Segovia

PRÓXIMAS EXPOSICIONES COLECTIVAS

2011-10-16T05:36:00.000-07:00

Exposición colectiva de artistas españoles y franceses.
Sala Coronel Lévêque, Ayuntamiento de Autun, Francia.

Del 27 de octubre al 7 de noviembre de 2011.

III Concurso de Expresión Plástica del COAL.
(Colegio Oficial de Arquitectos de León).
Sala de Exposiciones de la Fundación FUNCOAL, Salamanca.

Del 28 de septiembre al 23 de octubre.

VII FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE AREVALO & PRUEBA DE AUTOR

2011-04-11T16:32:00.001-07:00

La VII edición de la Feria de Arte Contemporáneo de la Cámara Oficial de Comercio e Industria de Arévalo, comisariada por Clara Isabel Arribas Cerezo y Juan Gil Segovia, se celebrará como cada año en la Iglesia de San Martín, Espacio Cultural de Caja de Ávila, del 20 de Abril al 2 de Mayo de 2011.

Aunque modesta, y quizás precisamente por ello, actualmente se perfila como la única feria de arte contemporáneo que podemos disfrutar en toda la comunidad de Castilla y León tras la desaparición, primero, de ARCALE y, ahora, de Art/Salamanca, y en ella participan artistas castellano-leoneses, del resto de España e internacionales. Año tras año se ha podido apreciar una gran evolución no tanto en numero de artistas como en la calidad de los mismos. Ofreciendo la obra de artistas internacionales de larga trayectoria y de jóvenes promesas del mundo del arte. Poco a poco se ha ido consiguiendo que este evento sea conocido y reconocido dentro del panorama artístico nacional e internacional.

Continuando con la difusión de los artistas castellano-leoneses que le caracteriza y el apoyo a los artistas jóvenes, la Feria se verá complementada con una exposición paralela en la Casa del Concejo del Ayuntamiento de Arévalo, titulada "P/A: prueba de autor", donde se mostrará una selección de las obras realizadas por alumnos de 5º de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca, realizadas bajo la supervisión de María Reina Salas Alonso, artista y profesora de la facultad.

EXPOSICIÓN JUAN GIL SEGOVIA

2011-03-13T09:33:00.000-07:00

TARJETA DE VISITA

INVITACIÓN PARA LA INAUGURACIÓN

EXTERIOR TRÍPTICO

INTERIOR TRÍPTICO

II FESTIVAL DE VIDEOARTE EN EL CUARTO SIMPÁTICO

2010-12-31T08:34:00.001-08:00

II FESTIVAL DE VIDEOARTE EN EL CUARTO SIMPÁTICO.

Del 7 al 11 de enero de 2011.
El cuarto simpático. C/ Santa María, nº 15. Madrid.
De 10,30 a 14 h y de 17 a 20,30 h. Cerrado lunes mañana, sábados tarde y festivos.

El II Festival de Videoarte del Cuarto Simpático está dedicado, casi en exclusiva, a la selección de vídeos mostrados en la VI Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo (celebrada en 2010), organizada por la Cámara de Comercio e Industria de dicha localidad abulense, que, aunque modesta, actualmente se perfila como la única feria de arte contemporáneo anual que se puede ver en la comunidad de Castilla y León.

En el caso de la obra de Arturo Ledesma, la imagen aparece sin editar, en crudo, casi tanto como la temática de sus performances. En ellas es habitual que utilice su propio cuerpo como soporte y receptor de múltiples agravios, como medio para expresar lo irracional del mundo moderno. Continuando la brecha abierta por Chris Burden, en 1971, cuando fue disparado voluntariamente en una performance, Arturo Ledesma, en la videoacción “Ego sum lux mundi II” (yo soy la luz del mundo II) se expone a que le cosan los parpados, algo que unido a su vestimenta, similar a la del Ku Klux Klan, nos remite a la ceguera que producen las ideologías cuando son llevadas al extremo.

Del mismo artista, pero en esta ocasión junto con la también performer y escultora Maria José Tobal, se exhibe un vídeo de la performance realizada por ambos en la inauguración de la VI edición de la Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo. De nuevo se trata de imágenes sin editar, que muestran a los artistas ataviados como si de personajes decimonónicos se tratase, él sentado en un sillón de cierta presencia, ella de pie y detrás. Comienza a sonar la música y, según ésta va in crescendo, la artista comienza a besar la cabeza rasurada de él, impregnándola de pintalabios rojo.

Otra pareja artística, formada en este caso por Michiko Totoki y Juanma Vidal, también rescatan una acción en la que funden a partes iguales performance y land art. La artista de origen japonés también se sirve de su propio cuerpo como soporte artístico y lo hace interrelacionarse con el espacio y el medio natural, transformándose en un puente de carácter orgánico y efímero.

Continuando con el registro de acciones a través del vídeo, en la obra de Pilar Álvarez, “First song”, se puede ver a la propia autora doce veces al mismo tiempo, gracias a la técnica splitscreen (división de la pantalla), tocando con la batería la misma canción en diferentes ensayos. En esta ocasión, es notable que el vídeo ha sido editado, lo que junto a los efectos utilizados y la temática musical, lo enlaza con la elaboración de videoclips, campo que es y ha sido fértil para la experimentación audiovisual como ejemplifican los autores Chris Cunningham y Michel Gondry. Es palpable además la influencia de la obra videográfica de Andy Warhol, ya que ambos comparten un cierto gusto por el voyeurismo.

Por su parte, Belin Castro se vale del formato vídeo para documentar el desmontaje de una de sus obras en una exposición colectiva realizada en 2002 en la ermita de San Millan de Medina de Pomar, Burgos, que se muestra, en palabras de la propia artista, como "una metafora sobre mi vida personal en el sentido de previsión y planificación que la propia vida y el transcurrir del tiempo acaban desbaratando".

Por último, la obra de tres videoartistas cuyas piezas denotan un grado notable de refinamiento técnico y una mayor utilización de los recursos que ofrece la tecnología.

María Castellanos en “Memoria_” juega con una especie de metalenguaje, ya que utiliza las imágenes en movimiento para hablar de lenguajes como la fotografía (y por extensión del vídeo mismo) que sirven para capturar y almacenar información audiovisual y gráfica, aproximadamente las mismas funciones que tiene la memoria en el cuerpo humano. La misma artista además presenta “Tránsito”, en la cual también utiliza el splitscreen, aunque en este caso se multiplican no solo las imágenes (de diferentes tomas de accidentes que podemos encontrar en el suelo urbano como alcantarillas y desagües) sino también los sonidos de fondo de las diferentes secuencias de vídeo.

Vicent Gisbert también participa con dos obras, con bastantes puntos en común. Para empezar, en ambas se ha recurrido a la estética en blanco y negro, y se puede decir que, aunque en principio estas obras tengan una estructura narrativa más tradicional que la mayoría de los demás videos, también provocan una cierta sensación de ambigüedad y desasosiego. La primera historia “AU”, nos muestra un personaje masculino que se levanta de la cama, se viste y realiza lo que parecen ser sus quehaceres diarios, que no son otros que subir a la azotea del edificio donde vive y comenzar una especie de danza, que quizás nos parezca más propia de algún ritual chamánico de las entrañas de la selva que de nuestro mundo occidental. La otra pieza, “Contra”, nos sitúa en un terreno lleno de piedra y arena, que suponemos cercano al mar por la aparición de un faro, sobre el cual danza con movimientos similares el mismo bailarin (gracias a los créditos descubrimos que es el propio artista).

Por último, Sergio Sotomayor colabora con las dos únicas piezas de la muestra realizadas exclusivamente por medio de animación digital, lo que no le impide conseguir un gran realismo, sobretodo en la pieza titulada “Madera”. En ella, el artista nos sumerge en una construcción artificial de madera, como una casa de campo con pasillos grandes y amplios, a cada paso nos encontramos con unos enigmáticos tentáculos o serpientes de textura similar a las paredes y techos, que no se mueven, pero que nos acechan en todo momento. La parte sonora esta formada por sonidos de sierras cortando y lijas trabajando la madera, con lo que enfatiza el sentimiento de opresión. El vídeo “Cuántica” es una composición que destaca por su delicadeza; muestra una figura femenina totalmente blanca, que parece un maniquí que ha cobrado vida y efectúa sinuosos movimientos a cámara lenta y que, a intervalos, es literalmente cortada por el plano de proyección, apareciendo y despareciendo de éste.

También en el Festival podemos disfrutar de la obra de otros artistas, que han participado en la Feria en años anteriores, como Guillermo Menéndez de Llano o Nacho Ramírez, o no, como Omar A. Bosco Jerez.

Clara Isabel Arribas Cerezo
&
Juan Gil Segovia

Comisarios de la muestra

SELECCIONADA EN EL XX CERTAMEN DE DIBUJO GREGORIO PRIETO

2010-11-25T15:17:00.000-08:00

EXPOSICIONES

MUSEO DE LA FUNDACIÓN GREGORIO PRIETO. C/ Pintor Mendoza, 57. Valdepeñas. Ciudad Real. Del 13 de noviembre al 31 de diciembre de 2010.

Sala de Exposiciones LA LONJA (Centro Cultural Casa del Reloj). Paseo de la Chopera, 10. Madrid. Del 14 de enero al 6 de febrero de 2011.

EXPOSICIÓN EN ZAMORA

2010-10-28T15:34:00.000-07:00

Sala de Exposiciones Caja España, calle San Torcuato, 19.

Del 3 al 21 de Noviembre

Horario:
Laborables de 19 a 21 h.
Festivos de 12 a 14 h.

La imagen fotográfica lo-fi. (1)
Un acercamiento a la obra de Clara I. Arribas Cerezo.

La obra de Clara Isabel Arribas Cerezo forma parte de una nueva corriente fotográfica surgida, al menos en parte, al amparo de los últimos avances tecnológicos, entre otros la proliferación de aparatos digitales y la democratización del uso de ordenadores personales con conexión a Internet. El mundo tecnológico y retrofuturista profetizado por Kraftwerk en los años 70 (2) hoy se ha hecho real en algunos aspectos. Obviamente esto tiene una serie de consecuencias en todo lo relacionado con nuestra manera de trabajar con imágenes. Por un lado las cámaras de fotos digitales con una resolución y calidad cada vez mayores a precios asequibles, por otro la posibilidad de realizar fácilmente archivos fotográficos o de vídeo con teléfonos móviles y herramientas similares, unido al fenómeno photoshop, han cambiado la fisionomía de la fotografía por completo; actualmente, con estos instrumentos se pueden realizar imágenes tremendamente realistas, como nunca antes, pero también, por el contrario, podemos conseguir fotografías totalmente abstractas y fragmentadas.

Muchos son los artistas que se han posicionado ante estas circunstancias, por ejemplo el fotógrafo Joan Fontcuberta declaraba recientemente en una entrevista: "En este sentido yo me hago una reflexión: la tecnología digital en lo que se refiere a la imagen nos ha llevado a un exceso de control y a un exceso de perfección, y para mí es una pérdida. Estoy en México preparando unas conferencias y la idea justamente es “por una fotografía sin calidad”, o sea, yo entiendo que la fotografía que hacen los fotógrafos es aburrida, la que hacen los artistas es patética, y la única esperanza es una fotografía sin calidad, una fotografía sin pretensiones, y que en esa espontaneidad, en esa autenticidad, podamos todavía encontrar unos valores que salven del anquilosamiento la estética y los conceptos de la fotografía." (3)

En la última década hemos conocido varios representantes de esta postura artística, Thomas Ruff (por citar solo uno), en general, con la mayoría de su obra, pero mas en concreto con su serie jpeg: archivos fotográficos de escasa calidad impresos en formatos inmensos, lo que provoca que los pixeles sean totalmente perceptibles, de tal manera que transforma la imagen en una especie de "puntillismo fotográfico" (4) que crea en el espectador un sentimiento de total ambigüedad, ya que el resultado es como el de un principiante, incluso cutre, pero el tamaño monumental y el acabado profesional lo alejan de parecer un simple amateur.

Esta tendencia podría denominarse "bad photograpy" (como aquella "bad painting" de los años 80, una pintura de trazo libre y gesto expresivo de artistas como A. R. Penck o Jean-Michel Basquiat (5), que surgió como reacción al arte conceptual y al hiperrealismo pictórico imperante en la década anterior), debido a su calidad estética alejada de los parámetros tradicionales de belleza pero que sirve de testigo visual perfecto para una época convulsa y llena de excesos.

No es necesario remitir a artistas de primera línea para ver como esta cambiando el mundo de la fotografía, sin ir mas lejos, recientemente en Madrid se ha celebrado por primera vez “Eyephoneography”, un encuentro internacional de creadores aficionados y profesionales que han elegido la cámara que lleva incluida su teléfono móvil para realizar fotografías (6) con fines mas o menos artísticos, pero generalmente anteponiendo lo narrativo o comunicativo a lo “bonito”. Este evento enlaza con los concursos de relatos por sms o los de cortos videográficos grabados con teléfono móvil, que a su vez tienen que ver con las vanguardias históricas de principios del siglo XX en las que se puso de manifiesto que cualquiera puede ser artista y cualquier medio o material es susceptible de ser utilizado en la creación artística.

La obra de Clara I. Arribas Cerezo nos puede recordar, en ocasiones, a algunos de los casos expuestos anteriormente aunque difiere de todos ellos en el proceso de creación de las mismas. El principal recurso utilizado por la artista es la superposición de imágenes, ésta puede realizarse digitalmente en un ordenador o en un televisor, si bien no se produce como seguramente mucha gente piensa (añadiendo capas y capas en el photoshop) sino que la artista fotografía la pantalla mientras trabaja con determinados medios y programas para después pasar la imagen resultante al ordenador y editarla mínimamente (ligeros retoques de luz, cambio de tamaño, etc.).

La superposición también se puede dar utilizando el tremendo juego que dan cristales, espejos, metales y toda clase de objetos reflectantes y/o traslúcidos, que permiten a la artista romper la fotografía puramente realista y convertirla en una imagen a medio camino entre lo pictórico y lo fotográfico, entre lo figurativo y lo abstracto.

Como si observásemos cualquier cosa de nuestro entorno, ampliada hasta quedar irreconocible a través de un microscopio, estas obras de la serie “Reflexiones, refracciones y otras distorsiones” surgen de situaciones y lugares familiares para todos nosotros, aunque, tras el proceso de descontextualización que realiza la artista puede que nos deje desorientados, ya que lo que muestra, el resultado de todo esto, nos resulta ligeramente familiar al mismo tiempo que sentimos que nos encontramos ante algo nuevo. Esto debería hacernos pensar y aprender a mirar, a buscar lo abstracto dentro de lo real y lo no real en las fotografías de verdad.

Juan Gil Segovia.

(1): “Lo-fi (del inglés low fidelity): es un enfoque estético de la música en donde predomina el uso de medios de grabación de baja fidelidad. El objetivo es obtener un sonido auténtico, algo menos producido. Muchos artistas lo-fi usan medios económicos de grabación como las cintas de casetes.” http://www.wikipedia.org/
(2): Kraftwerk "The man machine", EMI, (LP) 1978.
(3): Entrevista de Mike Ibáñex a Joan Fontcuberta publicada en la revista Vice, volumen 4 número 6. Barcelona, septiembre de 2010.
(4): "Art Now vol. 2", ilustración página 281. Editorial Taschen, 2008.
(5): "Arte del siglo XX", capitulo nº 13: "Mas allá de la utopía". Karl ruhrberg, editorial Taschen, 2001.
(6): "La fotografía móvil como nunca la imaginaste" Enzo Agrigento en http://www.hoyesarte.com/, viernes 17 de septiembre de 2010.

La imagen fotográfica lo-fi. un acercamiento a la obra de Clara I. Arribas Cerezo. by Juan Gil Segovia is licensed under a Creative Commons Attribution 3.0 Spain License.

RADIO ADAJA

2010-10-16T05:29:00.000-07:00

Actualmente colaboro en "La tarde del Adaja", presentado por Lorena García, en Radio Adaja todos los martes a las 16:00 horas.

La emisora puede escucharse online a través de http://www.radioadaja.es/

"REFLEXIONES, REFRACCIONES Y OTRAS DISTORSIONES" EN LA BIBLIOTECA PÚBLICA DE ÁVILA

2010-09-06T12:20:00.001-07:00

Actualmente se puede ver en la sala de exposiciones de la Biblioteca Pública de Ávila de la Junta de Castilla y León (Plaza de la Catedral nº 3) mi última exposcición individual, denominada "REFLEXIONES, REFRACCIONES Y OTRAS DISTORSIONES", en la cual muestro algunas fotografías digitales impresas sobre lona que forman parte de la serie del mismo nombre y en la que he estado trabajando estos últimos años.
La muestra podra verse del 1 al 31 de septiembre de lunes a sabados con el siguiente horario: laborables de 9 a 21 h. y sabados de 9 a 14 h.

FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE AREVALO

2010-06-13T16:58:00.000-07:00

EXTERIOR DÍPTICO FERIA 2010

INTERIOR DÍPTICO FERIA 2010

CARTEL FERIA 2010

CARTEL FERIA 2009

CARTEL FERIA 2008

CARTEL FERIA 2007

LA FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO EN "HOY EN ESCENA"

2010-05-25T03:59:00.001-07:00

ARTE SIN ARTISTA EN "HOY EN ESCENA"

2010-05-10T02:38:00.000-07:00

ARTE SIN ARTISTA

2010-04-27T06:39:00.000-07:00

Inauguración Jueves 22 de abril, 19:30 h.

Del 23 de abril al 13 de Mayo.Lunes a Viernes de 10 a 14 h. y de 16 a 21 h.
Palacio de la Alhondiga,
Plaza de Santa Ana s/n, Zamora.

VI FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO

2010-04-27T06:21:00.001-07:00

VI EDICIÓN DE LA FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO
La VI edición de la Feria de Arte Contemporáneo de la Cámara Oficial de Comercio e Industria de Arévalo abre sus puertas como cada año en la Iglesia de San Martín, Espacio Cultural de Caja de Ávila, del 29 de Abril al 21 de Mayo.
Como novedad, continuando con la difusión de los artistas castellano-leoneses que le caracteriza, la Feria contará con una exposición paralela en la Casa del Concejo del Ayuntamiento de Arévalo, donde se mostrará una selección de las obras galardonadas en los Premios Arte Joven 2008, otorgados por la Junta de Castilla y León a través del Instituto de la Juventud de la Consejería de Familia e Igualdad de Oportunidades.

ARTISTAS Y GALERIAS PARTICIPANTES EN LA FERIA
En esta ocasión se daran cita 29 artistas que participan de manera individual y otros 7 representando a sus galerías, tanto españoles como internacionales, provenientes de Japón, Chile, Argentina, Perú, Francia y Brasil.
Para dar cabida a un mayor número de artistas y además ofrecer precios más asequibles para impulsar las ventas de la Feria, este año se ha incluido una nueva sección para obra en papel sin enmarcar (fotografía, grabado, dibujo, etc…). En ella ofrecemos el trabajo de tres artistas de técnicas muy diferentes entre sí; la fotografía en blanco y negro, con bajo contraste para remarcar la incidencia de la luz, de la serie "Bright light" del brasileño Felipe Carnotto; los óleos sobre papel de la vallisoletana Amor Calderón, rebosantes de lirismo y sensualidad basados en la poesía de E. E. Cummings; y los esmaltes de la sevillana Pepa Satué, pertenecientes al conjunto “Alma de Níquel”, inspirado en materiales como los estropajos, a modo de metáfora del lastre que las mujeres arrastran por el simple hecho de ser mujeres. Dentro de otra disciplina como es la escultura, Aquilino Ramos hace una crítica similar con sus bronces, aunque desde una perspectiva histórica.

Retomando la obra en papel y ya fuera de esta nueva sección, la Galería Columpio de Madrid, especializada en este tipo de obra, nos acerca el trabajo de dos de sus artistas: el chileno multidisciplinar Pedro Núñez con obra bi y tridimensional y una particular visión del arte oriental del origami; y, la actualmente becada en la Real Academia de España en Roma, Amaya Bombín con la composición “Urbi et Orbi”, realizada específicamente para la feria, que consiste en diez dibujos de sms's sobre papel hecho a mano colocados en forma de cruz, reflejando el conflicto entre la tecnología y lo manual o artesanal, uno de ellos, el principal, está bendecido por el Papa Benedicto XVI.

Entre lo tecnológico y lo artesanal también se encuentra la obra de la salmantina Mª Reina Salas Alonso, en la que complementa el aguafuerte con la impresión digital, cuyo resultado son sutiles trazos que se asemejan al dibujo que forman las corrientes del agua. Con un trazo más contundente Jesús Alonso dibuja caras desencajadas por el dolor y visualmente alteradas en un efecto similar a la anamorfosis. También aparece el rostro humano, aunque de forma muy diferente en la obra de la madrileña Lucía Zapata, éste es capturado en los collages urbanos en que se han convertido los muros de nuestras ciudades. Haciendo referencia a éstas, Enric Bardera realiza sus “Arquitecturas de las sombras”, donde pretende mostrar la influencia de los árboles, sus raíces y ramas, en la cimentación y construcción arquitectónica de los edificios. Del mismo modo la obra de Alberto Martínez Centenera alude a éstos, aunque en este caso de una forma más irónica, con sus casas de pájaros, como la obra realizada en metacrilato “Casa transparente. Modelo Gran Hermano”. Igualmente la ciudad y sus edificaciones, construida a tamaño maqueta con los materiales de desecho que ella produce, es la base de las fotografías del leones Sebastián Román Lobato. Estos materiales también están presentes en la obra de Pilar Labajo, añadiéndolos a sus composiciones pictóricas dotándolas en muchos casos de tridimensionalidad.

La escultura del peruano Erick Miraval, de igual forma, se vale de elementos reciclados, en este caso madera; la misma que utiliza la francesa Valérie Prot en la realización de “My first skate” para cuestionar las relaciones entre el hombre y su producción material. Luis Melón Arroyo, se apropia de dicha producción para crear sus esculturas, en las que cuestiona el militarismo y la beligerancia de los países poderosos. También de una forma muy crítica, Victor Ausín Sáinz con su instalación “Meat fashion” plantea “una reflexión sobre nuestra frágil existencia”, en palabras del propio autor, a través de una compleja escenografía. Asimismo la escena teatral también juega un papel muy importante en la obra del canario Ro.Ro (Roberto Rguez), que juega con su imagen clonándola en diferentes actitudes y lugares.

Esta idea de la coincidencia de artista y modelo también está presente en varios de los videos expuestos: desde Pilar Álvarez, que nos muestra las doce primeras veces que la artista toca la batería e interpreta su primera canción; continuando con Belin Castro, a la que vemos desmontar su obra en la exposición “Desatar y ser desatado”; Vicent Gisbert, que se vale de la danza contemporánea para hacer una crítica de los temas que le preocupan; hasta llegar a la obra que nos trae Investigación y Arte de Michiko Totoki y Juanma Vidal, en la que la primera sufre una metamorfosis convirtiéndose en un puente, englobando en ella land art, videoarte y performance.

Este espacio madrileño también esta representado por el trabajo del argentino Federico Antelo Granero, en este caso se trata de pinturas geométricas que sobrepasan los límites de la bidimensionalidad. Dentro de esta corriente artística también podemos englobar la pintura de la almeriense Lola Berenguer, en la que mezcla técnicas tan dispares como el acrílico y el pastel. Dentro de la abstracción, en este caso más orgánica, se encuentra la obra de Paco Sanchidrián, que también utiliza diferentes materiales como pigmentos, barnices y otros productos para conseguir una amplia gama de efectos y texturas. La también abulense Verónica Tiemblo Blázquez introduce en sus composiciones abstractas elementos literarios casi ilegibles que amplían los matices de la obra. La palabra también es utilizada por Carlos Molyneaux, creando formas jugando con varios lenguajes, la escultura, el dibujo y la literatura.

Víctor Hugo Gutiérrez Vaquero igualmente mezcla distintos lenguajes (pintura, fotografía…), presentados en forma de cajas de luz con resultados muy plásticos. El elemento luminoso aparece de nuevo en la obra de Julio Mediavilla, que nos hace referencia a los nuevos dogmas que la sociedad ha creado y que nos impiden ver más allá.

Cambiando de disciplina y cerrando la lista de videoartistas nos encontramos con la obra del murciano Sergio Sotomayor, con sus oníricas animaciones en 3D por ordenador; y la de la gijonesa María Castellanos Vicente, más poética si cabe que la del anterior, que nos habla de la memoria haciendo hincapié en que nuestra identidad se construye a partir de recuerdos. Estos forman parte de la obra del Juan Gil, uno de artistas que vienen de la mano de Espacio 36 de Zamora, que revive el pasado a través de los objetos de sus composiciones hiperrealistas. La obra de la otra representante de esta galería, Ana Zaragoza, se debate entre figuración y abstracción, encontrándose entre sus referentes estéticos Monet y la pintura tradicional asiática.

Para terminar con este repaso por los artistas de la Feria, tenemos a Arturo Ledesma y su inquietante instalación titulada "C.E.H. (Combustión espontánea humana)", este artista, además, nos ofrecerá una performance en directo el día 30 de Abril, durante el acto inaugural, junto con María José Tobal en un “Tête à tête”.

PREMIOS ARTE JOVEN: JÓVENES ARTISTAS EN CASTILLA Y LEÓN
Respecto a los prestigiosos "Premios de Arte Joven: Jóvenes Artistas en Castilla y León", la Junta de Castilla y León nos trae una exposición, que ha sido vista en Bruselas el año pasado, con la obra de 8 de los premiados en las modalidades de Artes plásticas y visuales y Literatura. En la primera de ellas se encuentra Juan Antonio Gil Segovia, primer premio de pintura, Javier Arbizu Martínez, accésit de pintura, Albano López Hernández, primer premio de dibujo, y Sebastián Román Lobato (que casualmente también expone en la Feria), primer premio de fotografía. En literatura contamos con los siguientes galardonados: Alejandro Antoraz Alonso, primer premio de cómic, Miguel Lage Martínez, accésit de cómic, Raúl Rodríguez Allén, primer premio de ilustración y Mónica Muñoz Hernández, accésit de ilustración.
La Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo en estas últimas ediciones ha ido creciendo tanto en número de artistas y expositores como en la calidad de los mismos, además de tratarse de una de las dos únicas ferias de arte contemporáneo que existen en toda Castilla y León y, al parecer, la única de carácter anual que hay en estos momentos.

Clara Isabel Arribas Cerezo

Comisaria de la Feria

ENTREVISTA EN "LA LLANURA DE ARÉVALO"

2010-01-22T16:38:00.000-08:00

Descargar "LA LLANURA DE ARÉVALO" Nº 8

"VÍDEO EN EL CUARTO"

2010-01-07T11:58:00.000-08:00

...y para empezar exposición de Videoarte en "El cuarto simpático"

Investigación y Arte se complace en invitaros al I Festival de Videoarte en el Cuarto Simpático que tendrá lugar entre los días 7 y 13 de enero. El Festival contará con la participación de Nacho Ramírez, artista canario cuya obra indaga en la sensibilidad humana y las calidades plásticas de los materiales; Consuelo Cardenal y Margarita Mora, creadoras de un talento poderoso que han demostrado saber afiliarse a las nuevas tecnologías; Vanesa Grimalt y su mundo desconcertante; Juan Gil Segovia y Arribas Cerezo, dos jóvenes autores inspirados en la vanguardia internacional con altas dosis de contemporaneidad; la performance Gracia Iglesias y el video-artista Josef Bernhardt nos brindan la oportunidad de revivir un ritual mágico y esotérico; Guillermo Menéndez de Llano explora en el subconsciente colectivo a través de las tradiciones; Michiko Totoki junto a Juan Manuel Vidal persiguen reconciliar al ser humano con la naturaleza; Federico Antelo, artista argentino, introductor de un lenguaje esteticista y refinado; los japoneses Tanacue, creador de los Colorithms y Nishio Shihoko, artista de profundas convicciones socializadoras

estais todos invitados.

EL CUARTO SIMPÁTICO
C/ Santa María, 15
28014, Madrid

"AGUA SOLIDARIA"

2010-01-07T11:22:00.000-08:00

Para terminar el año he colaborado, junto con otros artistas, en el proyecto "Agua Solidaria" de Bomberos Unidos Sin Fronteras, BUSF, con la realización de una obra, que ha servido para diseñar unas camisetas, para apoyar el acceso al agua potable para miles de familias de la Amazonia.

Esta es mi obra

HELP, 2009

T/Mixta S/Lienzo

60 X 60 cm.

...y las camisetas se pueden ver y/o comprar AQUI

hola

V FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO

2009-04-14T13:47:00.000-07:00

De nuevo continué con mi labor como comisaria de la IV Feria de Arte Contemporanéo de la Cámara de Comercio e Industria de Arévalo, con la inestimable colaboracion de Juan Antonio Gil Segovia. En la inauguración tuvimos el placer de contar con las intervenciones de D. Juan Carlos López presidente de la Asociación de Cultura y Patrimonio "La Alhóndiga" y D. Javier Jiménez presidente de Asociación Arevalense de Hosteleros ASADHOS, que, a continuación, ofrecío un vino español. También pudimos disfrutar de la presencia de algunos de los artistas que comentaron su obra con los visitantes. La lista de artista participantes es la siguiente:

ARMANDO ALVES MARTINS, CLARA ISABEL ARRIBAS CEREZO, SANTIAGO ARRIBAS MÍNGUEZ, VICTOR AUSÍN SÁINZ, JOSÉ MARÍA CORREDERA, JORGE COUCEIRO, MAITE DÍAZ NIEBLA, JUAN GIL SEGOVIA, RUBÉN GARCÍA PÉREZ, REBECA T. GÓMEZ CARPIZO, CRISTÓBAL HERNÁNDEZ BARBERO, IGNACIO LÓPEZ, JOAQUÍN MANZANO, ALFONSO MARTÍN GONZÁLEZ, FERNANDO MARTÍN MANJÓN, CARLOS MOLYNEAUX, JOSÉ LUIS PAJARES, IRENE PALUD GRACIA, MAYTE SANTAMARIA, IGNACIO SORIANO CARRAMIÑANA.

Espacios y galerías:
GALERÍA CATARSIS:

NISHIO SHIHOKO
TANACUE
MICHIKO TOTOKI

SALA S. MORILLO:

MIGUEL ANGEL SALIDO
ROSAURA SERRANO
PEDRO S. MORILLO

EXPOSICIÓN EN OLMEDO

2008-10-01T13:04:00.000-07:00

XXIX CERTAMEN DE MINICUADROS

2008-09-01T12:13:00.000-07:00

Todo sobre mi madre II

Esta es la obra que me seleccionaron en el XXIX CERTAMEN DE MINICUADROS de Elda (Alicante). Fue expuesta durante el verano en el Museo del Calzado de Elda, en el Centre Cultural de Petrer, en la Sala de Exposiciones Municipal de Sax y en la Universidad Cardenal Herrera C.E.U. San Pablo de Elche.

"EL CERDO"

2008-08-01T10:32:00.000-07:00

"¡ay, qué riquiño!"

En julio participé en la colectiva "El Cerdo" en la Casa del Concejo de Arévalo, Ávila, con Alfonso Martín González como comisario y la siguente lista de artistas Juan Antonio Gil Segovia, Alfonso Martín Gonzalez, Oscar Lanza, Victor Perez, Samuel Martínez, Oscar Martínez, Diego González Turienzo, Juan Díaz Faes, Gema Longoria, De Cordobilla, Inés Santamaría, David Pellón, Nuria González Serna, Cesar Dionisio Díez Torres, Igor Torres García, Jesús Román y una servidora, con una visión amable del animalito en cuestión con la obra ¡Qué cerdo más limpio!

IV FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO

2008-05-14T10:07:00.000-07:00

En abril continué con mi labor como comisaria de la IV Feria de Arte Contemporanéo de la Camara de Comercio e Industria de Arévalo, con la inestimable ayuda de Juan Antonio Gil Segovia. En la inauguración tuvimos el placer de contar con D. Alfonso González-Calero director de la Galería Catarsis de Madrid. También pudimos disfrutar de la presencia de algunos de los artistas que comentaron su obra con los visitantes. La lista de artista participantes es la siguiente: JESÚS ALONSO, PILAR ÁLVAREZ GARCÍA, CLARA ISABEL ARRIBAS CEREZO, GABRIEL CASTAÑO TORRERO, JOSÉ MARÍA CORREDERA SALINERO, JUAN ANTONIO GIL SEGOVIA, REBECA GÓMEZ CARPIZO, JOSÉ LUIS HUETE, IVÁN JIMÉNEZ FERNÁNDEZ, GERARDO LÓPEZ MOZO, JOAQUÍN MANZANO, DOMINGO MARTÍNEZ ROSARIO, GUILLERMO MENÉNDEZ DE LLANO (cortesía de la galería Catarsis, Madrid), LUKASZ MICHALAK, IRENE PALUD GRACIA, JOSÉ LUIS PINTO, AFRODITI PSARRA, NACHO RAMÍREZ (cortesía de la galería Catarsis, Madrid), SEBASTIÁN ROMÁN LOBATO, Mª REINA SALAS, PAULA SAMPELAYO, FERNANDO SEGOVIA, IGNACIO SORIANO CARRAMIÑANA y MAITE VENEROS

CURRICULUM

2008-03-16T04:46:00.000-07:00

FORMACIÓN ACADÉMICA

Licenciada en Bellas Artes. Universidad de Salamanca en 2004.

TRAYECTORIA ARTÍSTICA

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2010
- "Reflexiones, refracciones y otras distorsiones". Sala de exposiciones Caja España. Zamora
- "Reflexiones, refracciones y otras distorsiones". Sala de exposiciones Biblioteca Pública de Ávila. Junta de Castilla y León. Ávila.

2008
- "Reflexiones, refracciones y otras distorsiones". Torre del Reloj. Olmedo. Valladolid.
- Torreón de los Guzmanes. Diputación Provincial de Ávila. Ávila.

2005
- Sala de exposiciones Biblioteca Pública de Ávila. Junta de Castilla y León. Ávila.

2004
- Sala de exposiciones Biblioteca Pública de Ávila. Junta de Castilla y León. Ávila.

1998
- Sala de exposiciones de la Caja de Ahorros de Ávila. Arévalo.
- Sala Pontón del Ayuntamiento de Collado Villalba. Madrid.

1997
- Sala de exposiciones del Ayuntamiento de Deleitosa. Cáceres.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2011
- Sala Coronel Lévêque. Ayuntamiento de Autun. Francia.
- III Concurso de Expresión Plástica del COAL.(Colegio Oficial de Arquitectos de León). Sala de Exposiciones de la Fundación FUNCOAL, Salamanca.
- XX Certamen de Dibujo Gregorio Prieto. Casa del Reloj del Ayuntamiento de Madrid.

2010
- XX Certamen de Dibujo Gregorio Prieto. Museo Fundación Gregorio Prieto. Valdepeñas. Ciudad Real.
- Arte sin artista. Palacio de la Alhondiga. Zamora.
- I Festival de Videoarte en el Cuarto Simpático. Madrid.

2009
- V Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo. Espacio cultural "Iglesia de San Martín" de Caja de Ávila. Arévalo. Ávila.

2008
- XXIX Certamen Minicuadros. Museo del Calzado. Elda. Universidad Cardenal Herrera C.E.U. San Pablo de Elche. Centre Cultural de Petrer. Sala de exposiciones de la Mayordomía de San Blas en Sax. Alicante.
- EL CERDO. Casa del Concejo. Arévalo. Ávila.
- IV Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo. Espacio cultural "Iglesia de San Martín" de Caja de Ávila. Arévalo. Ávila.

2007
- JAA! (Jóvenes Artistas de Ávila). Centro cultural "Casa de Vacas". Madrid.
- III Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo. Espacio cultural "Iglesia de San Martín" de Caja de Ávila. Arévalo. Ávila.
- 6 pintoras actuales 6 criterios estéticos. Iglesia de San Miguel. Arévalo. Ávila.
- XVI Certamen de Dibujo Gregorio Prieto. Museo de la Ciudad. Madrid.

2006
- XVI Certamen de Dibujo Gregorio Prieto. Museo Fundación Gregorio Prieto. Valdepeñas. Ciudad Real.

2005
- Certamen de Minicuadros. Museo del Calzado. Elda. Alicante.
- Certamen de Minicuadros. Centre Cultural. Petrer. Alicante.
- II Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo. Arévalo. Ávila.
- Exposición Atómica. Medina del Campo. Valladolid.

2004
- EXPLORAFOTO. Festival de Fotografía de Castilla y León. Espacio Permanente de Arte Experimental. Hospedería de Fonseca. Salamanca.
- ARTESANTANDER. Feria de Arte Contemporáneo. Santander.
- ARTENAVAS ’04. Las Navas del Marqués. Ávila.
- PLÁSTICOS HIJOS DE PLÁSTICOS. Galería Quorum. Madrid.
- PANORAMA PICTÓRICO DEL SIGLO XX - XXI. Iglesia de San Miguel. Arévalo. Ávila.

2003
- Café Delicatessen. Ávila.

2001
- Rincones de Ledesma. Casa Consistorial de Ledesma. Salamanca.

Además de las mencionadas, cuatro exposiciones en el Aula de Cultura de Caja de Ávila en Arévalo.

OTRAS ACTIVIDADES ARTÍSTICAS

2011
- Comisariado, diseño de cartel y catálogo digital de la VII Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo.
- Diseño del tríptico y cartel de la exposición "Papeles Pintados" de Juan Gil Segovia.
- Comisariado II Festival de Videoarte en el Cuarto Simpático. Madrid.

2010
- Comisariado, diseño de cartel y catálogo digital de la VI Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo.

2009
- Comisariado, diseño de cartel y catálogo digital de la V Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo.

2008
- Comisariado, diseño de cartel y catálogo digital de la IV Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo.

2007
- Comisariado, diseño de cartel y catálogo digital de la III Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo.

2006
- Comisariado y diseño de cartel en exposición del Taller de Dibujo y Pintura del Ayuntamiento de Arévalo.
- Diseño del catálogo y cartel de la exposición "el Muchacho Electrográfico" de Juan Antonio Gil Segovia.

2004
- Portada del catálogo "Panorama Pictórico del Siglo XX – XXI".

Cinco cursos al frente del taller de dibujo y pintura del Ayuntamiento de Arévalo. Ávila.

FORMACIÓN COMPLEMENTARIA

- Producción de exposiciones. Junta de Castilla y León.
- Introducción a la práctica contemporánea del comisariado. Junta de Castilla y León.
- Arte contemporáneo y educación: un diálogo abierto. Junta de Castilla y León.
- Diseño de páginas web como recurso didáctico. Fundación Sembrando Futuro.
- 32 Lecciones de arquitectura española: Mudejar V. Organizado por el Instituto de Arquitectura Juan de Herrera de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid en colaboración con el área de extensión universitaria de la Fundación Cultural de Santa Teresa de Avila

Cursos de la Universidad de Salamanca
- Taller de educación artística dirigido por José Luis Coomonte.
- Fotografía digital montaje audiovisual.
- IV Simposio conocimiento del pasado: la mujer transmisora de conocimiento.
- V Simposium encuentros sobre vídeo: nuevos caminos en la creación audiovisual.
- V Curso usos y significados de la imagen.

EXPOSICIÓN EN EL TORREÓN DE LOS GUZMANES

2008-02-01T09:22:00.000-08:00

Este año lo he comenzado con una exposicion individual en el Torreó de los Guzmanes, Ávila, en la cual se pudo ver la evolución de mi obra pictórica en los últimos 10 años. Aproveché el espacio para mostrar cuatro estilos diferentes que constituyen la base de mi obra fotográfica actual.

III FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO

2007-05-01T06:00:00.000-07:00

artistas participantes

PILAR ÁLVAREZ, CLARA I. ARRIBAS CEREZO, DAVID DEL BOSQUE, JUAN ANTONIO GIL SEGOVIA, SANG YOON LEE, GERARDO LÓPEZ MOZO, JOAQUÍN MANZANO, ALFONSO MARTÍN GONZÁLEZ, FERNANDO MARTÍN MANJÓN, SHIN MARUYAMA, LIN MING-HUI, JOSÉ LUIS PINTO, PAULA SAMPELAYO, MAITE VENEROS, LUN YANG

XVI CERTAMEN DE DIBUJO GREGORIO PRIETO

2006-12-25T06:15:00.000-08:00

Fresas con nata con Paula

XXVI CERTAMEN DE MINICUADROS

2005-07-31T12:54:00.000-07:00

Obra seleccionada en el Certamen de Minicuadros. Museo del Calzado. Elda. Centre Cultural. Petrer. Alicante.